Kolaborasi Menjaga Keberlangsungan Seni Selama Pandemi

Kolaborasi antarseniman menjadi semangat baru untuk berkarya di masa pandemi. Dengan begitu, ekosistem seni tetap berkelanjutan.

PANITIA PKB/I KOMANG LUTRISNA APRIDANA

Pementasan seni Gandrung Sekaa Kesenian Pada Sandhi, Banjar Abasan, Desa Padangsambian, Denpasar Barat, dalam Pesta Kesenian Bali, Selasa (22/6/2021), di Gedung Ksirarnawa, Denpasar.

JAKARTA, KOMPAS — Seniman didorong berkolaborasi dengan pelaku bidang seni lain di masa pandemi Covid-19. Kolaborasi ditambah adaptasi teknologi memungkinkan seni diakses oleh publik.

Direktur Artistik Ekostika Karmawibhangga Indonesia (EKI) Dance Company Rusdy Rukmarata mengatakan, kolaborasi antarseniman mesti dipertahankan agar karya-karya baru muncul. Terlebih saat pandemi, seniman tidak bisa berdiri sendiri.

”Seniman tari tidak bisa menari saja, sama seperti seniman teater tidak bisa (menekuni) teater saja. Kalau bisa kita kolaborasi dengan manajemen panggung yang bagus,” kata Rusdy pada perayaan ke-25 EKI Dance Company secara daring, Sabtu (3/7/2021).

Salah satu tantangan ekosistem seni saat ini adalah adanya generasi-generasi baru sebagai penikmat seni, yaitu generasi Z dan milenial.

Kolaborasi itu kemudian dikemas menjadi pentas seni virtual yang dapat diakses masyarakat selama pandemi. Rusdy mengatakan, ke depan, ia akan mempelajari secara serius media-media digital baru untuk mengembangkan seni.

KOMPAS/AMBROSIUS HARTO MANUMOYOSO

Pementasan jaranan secara virtual dari Balai Pemuda, Surabaya, Jawa Timur, dalam rangkaian Parade Seni Budaya Surabaya, Minggu (20/12/2020). Pementasan secara virtual karena wabah Covid-19 sehingga acara tidak bisa dihadiri oleh publik. Di sisi lain, pementasan tetap dipertahankan untuk memelihara semangat berkesenian meski dalam situasi wabah Covid-19.

Sementara itu, EKI Dance Company telah menggelar kegiatan seni melalui ruang digital, seperti lokakarya, kelas tari, pertunjukan musikal, dan gelar wicara. Upaya serupa dilakukan seniman-seniman lain agar seni tetap eksis, misalnya dengan pergelaran festival musik, pergelaran tari, teater, hingga sastra secara daring. Pemerintah pun turun tangan memfasilitasi seniman untuk pentas.

Baca juga: Kolaborasi Seni Lintas Sektor Diperluas

Pada 2020, Rusdy bersama sutradara Nia Dinata, penulis skenario Titien Wattimena, musisi Oni Krisnerwinto, dan sejumlah seniman lain berkolaborasi menggarap drama musikal Lutung Kasarung, bagian dari rangkaian drama #MusikalDiRumahAja. Drama ini disiarkan secara langsung melalui Youtube dan kini telah ditonton lebih dari 760.000 kali.

KOMPAS/FERGANATA INDRA RIATMOKO

Adegan laga dalam pertunjukan wayang orang dengan lakon Puthut Rantemas di Gedung Wayang Orang Sriwedari, Surakarta, Jawa Tengah, Kamis (18/3/2021) malam. Pertunjukan wayang orang di Sriwedari digelar tiga kali dalam seminggu dengan menerapkan protokol kesehatan serta membatasi jumlah penonton dan jarak antarpenonton.

Generasi baru

Selain pandemi dan perkembangan teknologi, salah satu tantangan ekosistem seni saat ini adalah adanya generasi-generasi baru sebagai penikmat seni, yaitu generasi Z dan milenial. Karakter mereka dinilai berbeda dengan penikmat seni generasi sebelumnya.

”Mereka adalah penonton yang sama sekali baru dengan ekspektasi yang baru pula. Kami akhirnya bekerja sama terus dengan milenial-milenial di EKI Dance Company dan komunitas-komunitas anak muda,” kata Rusdy.

Menurut Direktur Utama EKI Dance Company Aiko Senosoentoro, tantangan lain yang dihadapi seniman adalah kejenuhan. Kendati pertunjukan daring bisa memfasilitasi ekspresi seni para seniman, umpan balik langsung dari penonton tetap penting. ”Tantangan terbesarnya adalah agar semangat tetap terjaga dii kondisi seperti ini,” ucapnya.

KOMPAS/DENTY PIAWAI NASTITIE

Banyak cara dilakukan untuk mengikat emosi antara musisi dan penggemarnya selama krisis Covid-19. Grup musik Slank, misalnya, pada Mei lalu, menggelar konser virtual Pahlawan Jalanan (Konser Sumbang Suara) yang dapat disaksikan melalui Youtube. Konser juga dimaksudkan membantu masyarakat terdampak Covid-19.

Direktur Jenderal Kebudayaan Kementerian Pendidikan, Kebudayaan, Riset, dan Teknologi Hilmar Farid mengatakan, kesenian semakin penting di masa pandemi. Produk kebudayaan, seperti film, sastra, musik, dan pertunjukan seni menjadi media masyarakat untuk bertahan selama pembatasan sosial.

”Kebudayaan akan ada di jantung upaya pemulihan keadaan (dari pandemi). Organisasi-organisasi seni, seperti EKI, akan berperan penting,” kata Hilmar.

Sebelumnya, ia mengatakan bahwa pemerintah tengah merancang rencana pemulihan tempat dan komunitas seni. Tujuannya untuk menjaga keberlanjutan ekosistem seni, khususnya para maestro seni. Para penggiat seni dan maestro dinilai sebagai investasi seni yang tidak boleh hilang karena pandemi.

Baca juga: Ruang Virtual yang Menghidupkan Seni

Sementara itu, Menteri Pariwisata dan Ekonomi Kreatif Sandiaga Uno mengapresiasi semangat para penggiat seni untuk berkarya secara daring. Ia berharap ada karya-karya inovatif lain yang dihasilkan untuk memajukan seni di Indonesia.